#83. La 70ª Bienal de Venecia.
Ahora la lista de los artistas llamados a llenar con sus obras la Bienal de arte contemporáneo que se celebrará entre los días 20 de abril y 24 de noviembre de este año en la ciudad de Venecia: ….
Buf, son 332 artistas. Muchos para ponerme a trascribirlos aquí. Mejor me ahorro el trabajo. Además, ¿para qué voy a trascribir esta lista cuando ya hay una web que lo ha hecho? La lista se puede consultar AQUÍ.
La lista está en orden alfabético. La primera es la artista Pacita Abad. Viendo sus pinturas creo que no se merece ser una artista desconocida. O sea, creo que el curador de la Bienal ha hecho muy bien en procurar que la obra de esta artista sea conocida.
También expondrá su obra el artista River Claure. Para conocer un poco su obra y las intenciones que la animan, recomiendo la lectura de esta entrevista. El titular previo a esta interesante entrevista es el siguiente: “River Claure explora y cuestiona la noción de identidad como algo esencial y estancado; además aborda el paisaje como elemento de identificación y de construcción de identidad, y cómo su destrucción condiciona las identidades comunitarias”.
Asimismo se expondrá la obra del artista egipcio (o tunecino) Hatem El Mekki. En la búsqueda que he hecho en Internet, apenas he encontrado nada sobre él.
El artista Elyla (Fredman Barahona) también tendrá su espacio en esta Bienal. ¿Qué es lo que hace Elyla?, ¿qué es lo que mueve su arte? Visitando su página web se puede uno hacer una idea. La página está en inglés. Él es nicaragüense. He encontrado una entrevista que le hace FURIACA, una web cultural de Centroamérica. La entrevista salió publicada el 24 de abril de 2015 pero el artista, por lo que se puede comprobar en su página web, sigue pensando del mismo modo. El de la revista le pregunta cuáles son los temas que le interesan abordar o poner en cuestión con esta performance y Elyla contesta: “El performance como activismo, el arte como generador de procesos de cambio, nuevas lecturas y activismo en Nicaragua, la sexualidad como territorio a ser conquistado, la exploración del placer y los cuerpos libremente como acto terrorista y de ruptura social, la identidad como un devenir sin fin de devenires rizomáticos”.
La artista Alessandra Ferrini también ha sido llamada a presentar su obra en esta Bienal. Esta artista tiene página web y es fácil conocer cuáles son sus motivaciones. Lo último que ha hecho: “Investigations into the enduring legacies of colonialism and Fascism in the Euro-Mediterranean” (traducido al español: Investigaciones sobre los legados perdurables del colonialismo y el fascismo en el Mediterráneo).
El colectivo de artistas Claire Fontaine también ha sido llamado a participar en la Bienal de Venecia de este año. He visitado su página web. Su última obra se titula “Beauty is a ready made”.
También ha sido elegida la artista argentina conocida como “La Chola Poblete”, que fue en el año 2023 premio de la fundación Deutsche Bank. En la revista cultural “Desbandada” encuentro un texto sobre esta artista, considerada una de las artistas más influyentes de Latinoamérica. Tiene cuenta de Instagram: @la.c.h.o.l.a. Creo que podría ser una buena idea seguirla.
La artista portuguesa, nacida en el año 1995 en Angola, Sandra Poulson también participará en esta Bienal de Venecia. Gracias a su página web uno puede conocer algo su obra.
Estos artistas, seguramente no sepan que son así y que hacen lo que hacen y que ven las cosas como las ven y que incluso piensan lo que piensan y leen y lo que leen gracias a alguien que se atrevió a pensar de la manera más radical que un hombre puede pensar. Seguramente estos artistas no han leído la obra de Fichte; no consideran ni por un momento que hubo un hombre que trabajó hace doscientos años para que ellos ahora pueden sentirse libres de pensar, por ejemplo, que su lata de albóndigas, la que se acaban de comer, es una obra de arte simplemente por su poder de considerarse a sí mismos artistas, gracias al poder que un hombre les dio al pensar que el Yo no está determinado por la naturaleza, es esta la que se determina desde el Yo. Pero como se puede comprobar no les hace ninguna falta leerla; ellos han nacido en un mundo lleno de gente libre, de gente que piensa que cualquiera puede hacer con su vida lo que le dé la gana y pensar lo que le dé la gana sobre cualquier cosa. No hay ninguna atadura a este respecto. No pasa absolutamente nada si se ignora por completo el nombre de Fichte, no pasa nada si se le confunde con otro, si se piensa, por ejemplo, que no fue Fichte el que vino a liberar a los hombres de sus ataduras. Gracias al trabajo de Fichte, por ejemplo, un hombre como Marx pudo pensar lo que pensó y un hombre como Lenin, poco después, pudo realizar los actos que realizó, etcétera, etcétera. Y gracias a Fichte un hombre como van Gogh, que no sabía dibujar, pudo llegar a convertirse, en este mundo, en el gran artista que es (habría que preguntarse, sin embargo, si Vincent, el hombre solo, se veía sí mismo como un gran artista. Mi apuesta es que no se veía así, más bien se veía todo lo contrario, creo que se veía como un pobre hombre).
Han pasado doscientos años desde que Fichte escribiera la “Doctrina de la ciencia” y el cambio experimentado por la humanidad ha sido enorme. No es necesario leer las obras que escribieron Fichte y los otros idealistas alemanes para saber que vivimos en un mundo en el que un ser vivo que nace con pene puede pensar que eso no significa nada, que eso no le limita para ser mujer, o para ser lo que él o ella quiera.
Me pregunto qué nos hubiese pasado si el idealismo alemán no hubiese tenido este éxito que ha tenido. Me pregunto si era algo que tenía que ocurrir. Me pregunto si estaba escrito que el idealismo se hiciese con el triunfo. ¿Teníamos los seres humanos otra posibilidad? ¿Era el mundo anterior (el de los siglos anteriores al nacimiento de Kant y Fichte) un mundo en el que los hombres vivían férreamente determinados? Tenemos que pensar que sí, queremos pensar que sí, es necesario para nuestra supervivencia pensar de ese modo, no hay hoy otro modo de pensar que ese.